domingo

MIS REFERENTES

Por casualidad leo en el periódico, una frase de Diane Arbus (fotógrafa neoyorquina con una visión de la fotografía algo bizarra y friki), que decía: <>
Y es que el interés de una fotografía reside mas en lo que oculta que en lo que muestra. Arbus fotografiaba lo monstruoso con tal implicación que lo volvía hermoso, igual que en sentido inverso. Con esto quiero decir que no he elegido la fotografía como medio para producir un lenguaje locuaz, narrativo, sino llevarlo al termino del espacio, del momento especifico, de mostrar la realidad individual, de sacar a la luz mis fantasmas personales y llegar a la búsqueda de la propia identidad. Surge así una serie en la que me voy fraccionado y al final resurguiendo, resucitando.
Para esta obra, que llevaba meses gestándose en mi cabeza, he mirado, me he empapado de varios artistas, de algunos que me han acompañado desde siempre, otros que se han unido en el camino, y muchos que han ido apareciendo casi sin querer, por medio de la búsqueda, a través del aprendizaje.

FRIDA KAHLO: Mujer sufridora, mujer coraje,caracterizada desde su infancia por un profundo sentido de la independencia y la rebeldía contra los hábitos sociales y morales ordinarios, movida por la pasión y la sensualidad, Por intentar plasmar ese dolor que sentía dentro de ella, por sacar a la luz su fuerza interna en sus cuadros, en sus fotografías, en sus escritos. Ese mundo interior, de sombras y sufrimiento, lo interiorizó y lo transformó en arte, en increíbles lienzos que transmiten todo de Frida, la inquietud, las infidelidades de su marido... muchos creían que sus pinturas eran surrealistas, pero según cuenta en sus memorias, Frida dijo: "Creían que yo era surrealista, pero no lo era. Nunca pinté mis sueños. Pinté mi propia realidad".
Su realidad, la llevó a plasmar su mundo de sombras. Mi realidad, me ha llevado a plasmar, sí, mi mundo de sombras, de mi yo, de enmascarar esa realidad, pero con una intención, conocer ese mundo, salir de la oscuridad, salir del patrón social, de las modas, de las pautas y seguir mi camino, el que cree mi ser, que debe seguir.

Otro artista que ha impactado en mi obra ha sido, BILL VIOLA.
Viola nos muestra en su obra un cambio radical, en la necesidad de encontrar una situación al conflicto existencial del hombre con su entorno, obra en la que trabaja las imperfecciones de la percepción en paisajes desérticos, su trabajo se orienta hacia una captación sensible de la realidad exterior. Sus imágenes del mundo abierto, comienzan una indignación sobre la relación del ser humano con lo que le rodea, no olvida pues la contingencia de lo real sobre la existencia cotidiana, tiene un parecido carácter ingobernable y perturbador al de Frida, con lo que se le hace casi necesario un dialogo con uno mismo.
CINDY SHERMAN. La obra de Sherman ha sido un choque de visiones, pero un choque grato, que me hizo replantear la obra, el intentar buscarle un giro de tuerca más. Para Sherman el transformismo es parte de su obra, es una obsesión casi, esa obsesión de vernos a través de cualquier apariencia diferente. a partir de otra cara, de otro cuerpo; esa búsqueda de nosotros mismos en el género al que pertenecemos esconde mucho mas de lo que muestra.
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Sherman usa la provocación, el autentico escandalo que su obra produce es la vinculación de un sentimiento intimo y privado a algo publico. Desnudando la parte oculta de la sociedad coloca encima de la mesa del arte todo aquello que nos pasamos la vida ocultando.
Su trabajo habla de las personas, de los sentimientos, de la soledad, y del miedo, del horror y de la muerte, del cuerpo como lugar de encuentro con el placer y el dolor.
Otros artistas han sido:
Louise Bourgeois
Lucy.R Lippard
Diana Larrea
Ixone Sánaba
Cristina Arias
Marta Rosler ( a la cual tuve la oportunidad de ver en vivo y directo en una a conferencia suya en Murcia.)

sábado

DIVAGACIONES DISCURSIVAS

Éste es el mundo que han concebido mis pesadillas. El que me han ayudado a crear los telediarios, los periódicos,y las aceras.
El de las calles atestadas de indiferencia y el de las pateras con los cuerpos hinchados de muerte.
Este es el mundo que recibo y doy y ésta es mi labor creadora. La utilización de mi arte para poder satisfacer mis necesidades DE CERTIFICAR LA MUCHEDUMBRE DE LO IMPERSONAL, LA BÚSQUEDA DEL YO, LA SOMBRA HECHA LUZ. DE REFLEXIONAR SOBRE LOS HECHOS EXTERIORES E INTERIORES QUE DETERMINAN LA VIDA.
Los cuerpos se agitan encrespados, aguijoneados por los tenedores de la abundancia, por los cuchillos de la miseria.
Los rostros se retuercen, reducidos su expresión a un cortometraje de angustia.
La piel ha perdido su cristalina pureza, si alguna vez la tuvo, emborrachada por los minutos y los desprecios.
Este es mi mundo, sí el que he creado.
Ya no hay jardines del edén en Mesopotamia: no hay sitios para ellos en la gastada tierra, (las pisadas de los tanques ocultan los surcos que trazaran la reja).
No se volvió a alzar el templo de la Sabiduría en la decrépita Jerusalén (la ciudad resiste desorientada, sedimentando atrocidades).
Y yo que he conocido la belleza, y no puedo prescindir de ella, creo estos reflejos de mi, engendrados de espíritu. Estos son los frutos de mis entrañas.
Hubo una vez un tiempo en que el arte era escenario de la hermosura. Los artistas se afanaban en su quehacer convencidos de que sus manos eran espejos, en donde se reflejaban la sublime naturaleza.
El tiempo ha pasado y ha encallecido los días, y esto ha quedado mi arte. A estas modelos, representaciones de mi más interno yo, inquietas, abatidas.
No me tomen a mal:percibo y hablo con los sentidos y con los párrafos del arte, con la creatividad, esa misma creatividad que forma el nudo en mi estomago, para avisarte de que hay algo que escupir, de que hay algo que tu interior tiene que soltar hacia el exterior. HACIA TU MUNDO, HACIA EL MUNDO.
No, no me confundan no aspiro a nada más que a moldear mi espíritu sobre la fibra sintética, dejando en ella parte de mí. Este empeño no es heroico, no más de lo que hacemos cada día en nuestras conversaciones y nuestros abrazos.
Constato que mis manos moldean cuerpos y mentes atormentados, constato que olvido la belleza canónica, que desprecio la armonía imaginada.
¿Qué suerte de alquimia forja mis modelos?
¿Soy yo la que resta focilisada por la química fotosensible?
Y si mis manos son espejos de la realidad ¿qué mundo expresan?
Las palabras acuden perezosas a manifestar mis sentimiento
¿IRA? ¿HORROR? ¿DESILUSIÓN? ¿APATÍA?
Las palabras ya no son.
Este nuevo milenio hereda en su ajuar la insustancialidad de lo material, proscrita la presencia de los Espíritus. El Hombre sometido a su condición y alejado de lo que un día imagino divino.
Desprestigiados, las palabras significan maldita cosa....
No, No, nos queda reproches por decir:
¿Cómo clamar contra el egoísmo si de él nos nutrimos?
¿Cómo rehusar la maldad, cuando nos hemos aplicado con tesón a diluir sus fronteras?
Así es.....

Pero esta no soy yo
Esta no es mas que la representación de mi mundo y mis pesadilla. Lo que ven es el reflejo de mi cuerpo, de nuestros cuerpos pesados y envejecidos como la vida de esas esculturas.
Mis modelos como yo, conocen al esperanza que ofrece la sabiduría y la bondad.

viernes

EL PALPITO DE LO ANOMALO

Lo anómalo se halla instalado en las entrañas de la normalidad, la represión del deseo genera neurosis, como señalaba Freud, y sus consecuencias son de manera inequívoca comportamientos patológicos de distintos grados. Los artistas contemporáneos no se han mostrado particular pródigo en la atención a los problemas de la psique humana. Tras la intensa dedicación de los surrealistas a la exploración del inconsciente solo a partir de los años setenta, en el marco de la teoría feminista del arte, se produjo una reincorporación del psicoanálisis, ahora laconiano, al ámbito de la creación artística, aunque sera la generación de artistas fotógrafos nacidos en la década lo que profundizara en esta dimensión.


LA SOMBRA

Una sombra es una región de oscuridad donde la luz es obstaculizada, una sombra ocupa todo el espacio de detrás de un objeto opaco con una fuente luz frente a él. La sección eficaz de una sombra es una silueta bidimensional a una proyección invertida del objeto que bloquea la luz.
cuanto menos es el ángulo entre la dirección de la luz y un objeto alargados queda obstaculiza mas corto sera su sombra, mas larga sera esta, si el objeto esta cerca de la fuente luminosa la sombra sera mayor que el objeto se encuentran lejos.

Y DESPUÉS DE ESTO ¿DÓNDE QUEDA TU SOMBRA?, ¿TE SIGUE TU SOMBRA?

jueves

obra

MI CONCIENCIA, LA TUYA

Tengo conciencia de algunas cosas que sé y de muchas de las cosas que no sé.
Tengo conciencia de que vivo en un mundo de sombras donde hay algunos sectores mas iluminados que otros y muchos totalmente oscuros.
La conciencia de estar en el sector de la sombra me empuja, nos empuja a explorar permanentemente el POR QUÉ, sabiendo que hay tantas cosas que desconocemos, casi no hay mas remedio que comenzar la búsqueda.
He aquí mi búsqueda, mi comienzo del camino. Lo aprendido no basta, lo adquirido no basta para terminar de formarme como ser humano, como individuo, como miembro de la sociedad.
El aprendizaje es el resultado mas importante que podemos esperar de nuestra vida, pero el verdadero aprendizaje solo deviene de las experiencias vivenciales y no del mero ejercicio intelectual, por que la experiencia útil, solo se cosecha al recrear lo vivido.




TODO CRECIMIENTO ES DOLOROSO, TODO DESPERTAR ES ARRIESGADO.
TODA CONCIENCIA DEVIENE DE UNA DUDA..... PERO......
NO DUDAMOS, POR QUE ECHAMOS A ANDAR Y BUSCAMOS SOLUCIONES.


BIENVENIDO A ESTE MI BLOG, ECHEMOS A CAMINAR JUNTOS.